Il tuo carrello è attualmente vuoto!
Где Земля Встречает Море: Традиции Керамики Вьетри.
Керамическая Традиция Кампании и Салерно: Древнее Искусство
Меня зовут Освальдо, и я — мастер-керамист из Вьетри. Моя история тесно переплетена с историей этой земли, Кампании, региона, где искусство керамики имеет глубокие корни, уходящие в далекое прошлое. С самого детства я вдыхал запах глины и с изумлением наблюдал за превращением простого куска земли в произведение искусства. Эту традицию моя семья передает из поколения в поколение, со смирением и без компромиссов — ценностями, которые сегодня руководят каждым моим творением для Ceramiche Flo. Кампания гордится своей керамической историей, восходящей к Великой Греции и римской эпохе. Такие места, как Кумы и Помпеи, вернули нам бесценные артефакты, свидетельствующие о уже тогда процветающем и высококачественном производстве. На протяжении веков эта традиция развивалась, обогащаясь новыми техниками и стилями, под влиянием различных культур, которые проходили через наш регион, от арабов до норманнов, вплоть до периода барокко, который привел к настоящему взрыву форм и цветов.
Города Керамики: Мозаика Стилистики, где Вьетри-суль-Маре — Сияющая Жемчужина
Кампания — настоящий керамический район, с несколькими городами, которые разработали уникальные и узнаваемые стили: Черрето-Саннита и Сан-Лоренцелло: Расположенные во внутренних районах Беневенто, эти два городка известны своей керамикой, характеризующейся сложными узорами и особым оттенком синего, «синим Черрето». Производство, процветавшее в XVIII веке, до сих пор высоко ценится. Ариано-Ирпино: В провинции Авеллино этот город имеет традицию, связанную с более массовым производством майолики, предназначенной для повседневного использования, но не менее увлекательной в своих простых и ярких украшениях. Неаполь: Столица региона сыграла фундаментальную роль, особенно в XVIII веке с Королевской фабрикой Каподимонте, которая создала фарфор несравненной изысканности, известный во всем мире. Однако бьющимся сердцем кампанской керамики, особенно для художественной майолики, несомненно, является Вьетри-суль-Маре. Здесь, где находится наша мастерская «Ceramiche Flo», традиция жива как никогда. Вьетри — это не просто город керамики; это город керамики. Его улицы, фасады домов, купола церквей, все…
Создание Керамики: От Глины к Произведению Искусства
Процесс, который превращает бесформенный кусок глины в произведение искусства, — это магия, повторяющаяся каждый день в моей мастерской. Это работа терпения, страсти и честности, постоянный диалог с материалом. Подготовка глины: Все начинается с глины, нашего сырья. Ее очищают, смешивают с водой и обрабатывают до достижения нужной консистенции. Это фундаментальный момент, от которого зависит качество конечного продукта. Формовка: В этот момент глина обретает форму. На гончарном круге мои руки создают вазы, тарелки, амфоры и другие предметы, следуя традиционным техникам, которым я научился у своей семьи. Для плитки или других декоративных элементов глина прессуется в специальные формы. Сушка и первый обжиг: После формовки предмет должен медленно высохнуть, чтобы потерять влагу. Затем следует первый обжиг в печи при температуре около 1000°C, который превращает глину в терракоту, также известную как «бисквит». Глазурование и декорирование: Бисквит погружается в белую оловянную глазурь, которая создаст характерную стеклянную поверхность майолики. Именно на этой основе, твердой рукой и кистями разных размеров, я рисую традиционные вьетрезеские узоры. Это момент, когда мое творчество соединяется с историей, стремясь создать что-то уникальное, но в русле традиции. Второй обжиг: Декорированный предмет затем обжигается во второй раз при температуре около 920-950°C. Этот обжиг закрепляет цвета, витрифицирует глазурь и придает керамике блеск и прочность. Сегодня, с «Ceramiche Flo», я продолжаю эту традицию с той же страстью и честностью, которые были переданы мне. Каждое изделие, выходящее из моей мастерской, — это не просто предмет, а фрагмент истории Вьетри, дань уважения моей семье и вечной красоте этого древнего искусства. Это мой способ оживить художественную традицию вьетрезеской керамики, надеясь передать тем, кто выбирает наши творения, то же изумление, которое я испытывал в детстве, наблюдая, как умелые руки моих близких превращают землю в искусство.
